• news_banner

Dịch vụ

Chúng tôi cung cấpvẽ taynhân vật/cảnhngười mẫudịch vụ, bao gồm thiết kế và sản xuất tác phẩm nghệ thuật gốc theo nhiều phong cách nghệ thuật khác nhau (ví dụ:phong cách hoạt hình).
Các nhà thiết kế nghệ thuật của chúng tôi tạo ra nội dung 2D trong phần mềm 3D dựa trên ý tưởng.Sản phẩm cuối cùng làmô hình cơ sởvà kết cấu.Cácngười mẫulà khung chính của nội dung và kết cấu là màu sắc và kiểu dáng của khung.Để tạo ra mức thấpngười mẫucủa mô hình 3D, vẽ tay sẽ xác định kết quả cuối cùng của kết cấu.30% mô hình 3D phụ thuộc vào mô hình và 70% vào kết cấu
Quá trình sản xuất nhân vật vẽ tay đòi hỏi phải chú ý đến những điểm chung sau.
1. Hoàn thiện mô hình (modeling)
(1) Chú ý đến nhịp điệu của quy luật nối dây và nối dây khuôn trần;hệ thống dây điện luôn tuân theo cấu trúc.
(2) Tập trung vào biểu hiện của lực căng, cấu trúc thiết bị mô hình phụ thuộc vào mức độ căng thẳng mềm và cứng của vật liệu.Biểu cảm trên khuôn mặt được phóng đại và thoải mái một cách thích hợp, thể hiện động lực;
(3) Máy xay sinh tố có thể được sử dụng như một máy xay sinh tố truyền thốngđa giácngười mẫu.
2. UVvị trí
(1) Chú ý chơi thẳng, đảm bảo phần còn lại của khuôn mặt và phần trên cơ thể được dành cho trang bị, phần thân dưới và vũ khí (tùy thuộc vào phân tích vai trò cụ thể).
(2) Chú ý đến các yêu cầu cơ bản của UV dự án chung.Kích thước vùng UV từ trên xuống dưới dày đặc đến thưa thớt.
(3) Chú ý cố gắng giữ tia UV đầy đủ trên toàn bộ cơ thể.lập bản đồđể tiết kiệm tài nguyên.
(4) Hãy chú ý đến sự phân biệt giữa cạnh cứng và cạnh mềm.
(5) Giá trị của tia cực tím vàlập bản đồcạnh và tràn duy trì 3 pixel, để tránh cạnh đen trên kết quả cuối cùng.
3. Lập bản đồ
Hãy chú ý đến màu sắc vốn có.Đây là một mẹo, chúng ta có thể xem xét sự cân bằng tổng thể của mối quan hệ giữa trên và dưới của nhân vật và mối quan hệ màu sắc ấm áp và lạnh lẽo.Đầu tiên chúng ta sử dụng công cụ gradient trong Bodypaint cho nhân vật để tạo phần trên và phần dưới của gradient (màu đỉnh).Snd sau đó trong Photoshop, chúng ta cần menu hình ảnhđổ bóngmenu điều chỉnh trongMayavà các phần mềm khác và chọn màu tùy chọn để cài đặt độ ấm và lạnh.
Lập bản đồ bình thường.ZBrush là một phần mềm phổ biến dành choánh xạ bình thườngphương pháp.Các đường bình thường được tạo tại mỗi điểm trên bề mặt gập ghềnh của đối tượng ban đầu và kênh màu RGB được sử dụng để đánh dấu hướng của các đường bình thường mà bạn có thể hiểu là khác nhau.lưới thépsong song với bề mặt gập ghềnh ban đầu.Nó chỉ là một mặt phẳng trơn tru.Trước tiên hãy tạo một bản đồ màu đồng nhất, sau đó thêm bản đồ vật liệu lên trên nó.
Bạn cũng có thể sử dụng PS để tạo các lớp trong suốt alpha của mình, chuyển sang hình cầu vật liệu mờ khi nhập vào SP, sau đó thêm kênh OP và cuối cùng kéo các lớp trong suốt đã hoàn thành vào đó.
4. Nguồn sáng và khối lượng chính
Nguồn sáng và khối lượng chính của nhân vật, nhân vật vẽ tay chỉ có một nguồn sáng chính.Nguồn sáng chiếu xuống một góc xiên 45 độ so với mặt trước so với nó làm điểm chuẩn.Làm rõ mối quan hệ từ trên xuống dưới và mối quan hệ xám đen trắng, đồng thời định hình khối lượng của nhân vật.
Cụ thể sẽ là từng mảng màu vốn có để vẽ nên phần sáng và phần tối của mình sẽ có khối lượng.
5, Nâng cao chi tiết
Bước này dựa trên khối lượng lớn có hình dạng đẹp, để tăng cường khối lượng và vẽ ký tự trên đường viền cấu trúc cục bộ.Tăng cường âm lượng có thể được hiểu là tăng cường độ tương phản.Nâng cao mức độ tương quan giữa màu đen và trắng của từng mảnh để nó trông ba chiều hơn.Sau khi xử lý, bạn có thể nhìn thấy tất cả các đường nét của nhân vật trước mặt, chẳng hạn như hoa văn, cạnh kim loại, v.v. Kích thước màu tỷ lệ vị trí của chúng được đặt ra.
6, Bản vẽ chi tiết
Chi tiết đề cập đến các phần hoặc mẫu nhỏ trên khối mịn hơn, chẳng hạn như các phần nhỏ hoặc độ dày của mẫu, cũng như kết cấu của các điểm nổi bật và phản chiếu kim loại, kết cấu vải, cấu trúc cơ và các đặc điểm khác của quá trình sàng lọc các vật liệu khác nhau.Bước này cũng đòi hỏi cảm giác áp suất thấp và độ cứng thấp trên toàn bộ nhân vật, bao gồm cả những vị trí khối màu rõ ràng để chuyển tiếp mềm mại.Sự chuyển tiếp mềm mại giữa các khối màu khác nhau cũng quyết định độ chi tiết của bức ảnh.Nói chung, chúng ta cầnba lượt xemcủa nhân vật.
Nhưng việc chuyển đổi khối màu không phải lúc nào cũng cần thiết.Trong việc khắc họa các nhân vật hiện thực, chẳng hạn như sự tinh tế của vật liệu kim loại, các nghệ sĩ để lại một số khối màu thích hợp để tăng chất lượng của kết cấu.Ngoài ra, đừng quên mối quan hệ giữa trên và dưới, mối quan hệ giữa mặt trước và mặt bên, trung tâm thị giác, những thay đổi thực và ảo, sự kiểm soát những thay đổi ấm và lạnh.
Phân loại phong cách nghệ thuật trò chơi nói chung và các tác phẩm tiêu biểu.
1. Châu Âu và Châu Mỹ
Phép thuật châu Âu và Mỹ: World of Warcraft, Diablo, Heroes of Mordor, The Elder Scrolls, v.v.
Thời trung cổ: loạt phim “Ride and Kill”, “Medieval 2 Total War”, “Fortress”
Gothic: “Alice điên cuồng trở lại” “Vua bóng tối Castlevania
Phục hưng: “Thời đại cánh buồm” “Kỷ nguyên 1404” “Assassin's Creed 2
Cao Bồi Miền Tây: “Miền Tây Hoang Dã” “Miền Tây Hoang Dã” “Raiders of the Lost Ark
Châu Âu và Châu Mỹ hiện đại: hầu hết thể loại chiến tranh có chủ đề hiện thực, chẳng hạn như “Battlefield” 3/4, “Call of Duty” 4/6/8, loạt phim “GTA”, “Watch Dogs”, “Need for Speed”
Hậu tận thế: “Zombie Siege” “Fallout 3″ “DAZY” “Metro 2033″ “MADMAX
Khoa học viễn tưởng: (được chia thành: steampunk, punk ống chân không, cyberpunk, v.v.)
a: Steampunk: “Chóng mặt cơ học”, “Mệnh lệnh 1886”, “Sự trở lại điên rồ của Alice”, “Thế giới trọng lực kỳ quái
b: Tube punk: sê-ri “Red Alert”, “Fallout 3” “Metro 2033” “BioShock” “Dòng Warhammer 40K
c:Cyberpunk: sê-ri “Halo”, sê-ri “EVE”, “Starcraft”, “Mass Effect”, “Destiny

2. Nhật Bản
Phép thuật Nhật Bản: series “Final Fantasy”, series “Legend of Heroes”, series “Spirit of Light” “Kingdom Hearts”, “GI Joe
Gothic Nhật Bản: “Castlevania”, “Ghostbusters”, “Thợ săn thiên thần”
Steampunk Nhật Bản: Dòng Final Fantasy, Sakura Wars
Cyberpunk Nhật Bản: sê-ri “Super Robot Wars”, các trò chơi liên quan đến gundam, “Cuộc tấn công của loài giáp xác”, “Xenoblade”, “Asuka Mime
Nhật Bản hiện đại: sê-ri “King of Fighters”, sê-ri “Dead or Alive”, sê-ri “Resident Evil”, sê-ri “Alloy Gear”, sê-ri “Tekken”, “Parasite Eve”, “Ryu
Phong cách võ thuật Nhật Bản: sê-ri “Chiến quốc Basara”, sê-ri “Ninja Dragon Sword”
Phong cách Celluloid: “Code Breaker”, “Teacup Head”, “Monkey 4”, “Mirror's Edge”, “No Man's Land

3. Trung Quốc
Tu luyện trường sinh bất tử: “Thung lũng ma tám kỳ quan” “Cuộn sách Đài Loan E
Võ thuật: “Nơi tận cùng thế giới”, “Giấc mơ sông hồ”, “Chân kinh về Cửu ác”
Tam Quốc: “Tam Quốc
Du lịch miền Tây: “Miền Tây huyền ảo

4. Hàn Quốc
Hầu hết chúng đều có chủ đề hỗn hợp, thường pha trộn giữa ma thuật châu Âu và Mỹ hoặc võ thuật Trung Quốc, đồng thời thêm nhiều yếu tố steampunk hoặc cyberpunk vào chúng và các đặc điểm nhân vật có xu hướng thẩm mỹ Nhật Bản.Ví dụ: dòng game “Paradise”, “StarCraft”, v.v.